“认真生活 强势安利6位治愈系宝藏博主”

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我以为对某个生活的憧憬是从注意和模仿开始的，但最直接的注意和模仿对象是各种各样的博主。 (来源:清单)

在过去的两三年里，这样的博主很多都影响了我，发生了变化。 他们向我展示了生活的n种可能性，感受着美丽的n种面孔，灰心的时候点燃小火，我相信生活会更好，更好。

这里分享了其中的六个人。 他们中有像你和我这样的普通人，也有有名的城市街头摄影师。 有些人沉迷于家庭的设计，有些人则凝视着物与人的关系。 不同的身份，同样热爱生活。

ins:em _亨德森

emily henderson是美国最受欢迎的家庭博主之一，她的家庭风格被称为emily henderson style (她也以此为书名出书)，这种风格四白落地，透明明亮，阳光活力典型的南卡，

说实话，以前我看到emily这样住在大house的房子的博主，看到美图后羡慕得绕了过去。 我想我不住在大house了。 他们的经历不适合像我这样的租客，小户型的诉求。 但是有趣的是，看了很多emily的博客(图很漂亮，绕了好几次回来)，想想其实小户型可以参考的地方也不少。

例如明亮通透，大的house有空之间大的天然特征，但制造清新感的关键不是空之间的大小，而是空之间的颜色和家具的选择。

涂上大白墙后，白房会变得明亮，第二个是视觉上清爽干净。 这就是“打基础”。 让我们来看看两个对象

家具选择线条简洁、清爽的直线模型或镂空空模型。 窗框、窗帘条、画框、相框等，也请尽量选择线条细的。 对“线感”的强调不仅在“变态”的增大空之间，也有高级感。

配色多而不杂，最简单实践的是用同色系不同的浓淡组合，统一，有层次感。

上面三点很基础，可以在此基础上看看她分享的图，结合自己家的情况做参考。 例如，尽量使用大地毯而不是小块。 因为小块容易在空之间切割，使本来就不大的地方看起来更细致杂乱。

例如装饰画稍微低一点，或者和柜子一起变成大的、完美的装饰面，就会降低画的选择和排列的妙招的难度。 因为大家的关注点不再是单独的画，而是整个装饰面。

光看自己可能很难思考，但幸运的是，emily的博客可以按房间查看复印件和照片。 找例子很方便。 而且，每个例子都有她的思考和分解。 每次真的看都会得到灵感。 每次看到，我被夺走食物都是个好事件啊。

ins:akipinnote

从以前日本主妇们分享的房子照片来看，大部分房子都是空什么都没有的柜台，干净整洁，有点不真实感，但akipin不一样。

akipin是住在日本京都的小哥哥，他在ins上用照片、微博一样的文案，记录了妻子做饭、剪花草、和孩子玩耍的日常生活。 照片里充满了烟花的气息。 有热腾腾的饭菜。 是可以摘下小笼子的蓝莓，也有在自家院子里采集的野花。 然后，妻子的双手慢慢地烤着食物。 是这样的。

“我们的大部分时间都被日常生活占据了，所以琐碎的日常和特殊的时候一样重要。 在家吃饭，做家务，在外面工作，回家放松，和家人聊天，睡觉……这些都是应该被珍惜的东西。 ”。 阿奎平说。 即使夫妇二人没有在照片上露面，我也可以想象他们一家的幸福样子。

照片里的气氛经常感染我，顺便种下了里面出现的各种厨具、花器……唯一遗憾的是我不擅长日语，翻译软件翻译也不够好，总是读不好，只能推测一半。

ins :卡罗林_ joy

有一段时间，我对女权主义感兴趣。 顺便说一下，我知道“胶囊衣柜”( capsule wardrobe，也称为“迷你主义衣柜”)。 胶囊衣柜”是指像胶囊一样简化衣柜，留下经典且必须的单品进行组合。

据说这个概念并不新鲜，1970年代就已经有了。 国外有很多常年实践胶囊衣柜的博主，caroline joy是我平时看到最多的。 她在年创建了unfancy博客，更新了自己的“37件单品胶囊衣柜”并编了故事，是当今世界最有名的胶囊衣柜博主之一。

这是caroline年春的“胶囊衣柜”。

caroline最先做了胶囊衣柜。 一个是为了不让自己买衣服，另一个是想找到自己的穿衣风格。 事实表明，她两者都做了。 其实博主们做胶囊衣柜的做法很相似。 我只追caroline的博客。 因为她在博客里有自己鲜明的服装配色风格。 另外，因为这种风格很适合我，参考性也很强。

虽然胶囊衣柜的概念比较成熟，但是caroline自身的理解随着时间而变化，在实践中也有很多尝试。 例如，从第一个季度开始保存37件左右的单品，穿上这个，之后每隔10件试着组合10天的单品。

她的品味和尝试有时给了我灵感。 虽然我并没有因此马上成为一个衣着超品的人，但是其中也有很多乐趣。

如果对胶囊衣柜感兴趣的话，请浏览caroline博客的副本“如何制作胶囊衣柜”( how to build a capsule wardrobe )。 这是一种非常详细、整齐的着装方式，操作性很高。

我相信仔细看名单的你不认识松浦弥太郎。 他最广为人知的身份是《日本最了解生活的男人》和畅销书《好东西100》的作者。

《好东西100》中记录了100种可以陪伴一生的好东西。 精心编织的针织、赏心悦目的草图案盘子、散发森林气息的书。 松浦弥太郎说:“奖品就是挖掘事物背后的内涵。”

在我看来，这“背后的内涵”包括与物相处、与自己相处的道路、珍惜与自己相处的事物、善待自己、体验生活中的小事。 书上说，半年一次内衣，两周一次头发，每天选择要采用的东西，对我来说是微不足道的，但当我认真对待、用心对待时，我的心就像被温柔地熨过一样，长出了牙齿，收起了指甲的刺

松浦弥太郎与优衣库共同发表了名为lifewear story 100的在线专栏，分享生活故事，推荐值得购买的优衣库单品及其背后的技术、设计。 可以说是优衣库版的好东西100。 第一期是优衣库supima棉t恤。 虽然很有趣，但是现在只有日语版。

我最近翻译的很多是松浦弥太郎的另一本书《100的基本》，基本上养成了习性，每天早上醒来翻一页，用里面短短的一句话和说明打开新的一天。 例如:

一个朋友说:“你不是早起先给自己灌鸡汤吗？” 不，这和鸡汤不一样。 真不敢相信。 你也要翻过来。

ins :电磁测量

我曾经想过，如果在国内能找到和elizabeth mes风格相似的摄影师的话，我结婚的时候，婚纱照一定会找其身体进行拍摄！

elizabeth mes是美国婚礼摄影师，2008年被《大众摄影》和《美国摄影》杂志选为十大婚礼摄影师。 我对摄影、审美没什么概念的时候，一眼就能从很多摄影作品中认识她。 因为风格真的很鲜明，看到这样充满桃色的纤细温柔的照片，一定是她！

这两年间，看了她和她的商务室的作品，感觉风格有点变化，整体的画面更明亮了。

她特别擅长展现女性优雅柔软的一面，很多你都以照片的主角为原型，但其实是普通人，摄影师还是有美丽的眼睛，令人感叹。

看她的作品是一种美丽的享受，这种美包容万物，和平，宁静，动人。

她在旧博客“kiss the groom”上说自己是lgbtq的支持者，为许多同性情侣拍了婚礼和婚纱照，还记得哪张照片很美。 四年前，我还不知道这个小组。 带着多少好奇和探索的眼球看着他们，elizabeth的照片却温柔地对我说:在爱情面前，谁都一样，他们幸福而满足。

除了婚礼、婚纱照之外，她也拍私房、怀孕照、母子和家庭，一如既往的柔软风格，特别是私房和怀孕照，我能戳中许多女孩和准妈妈们的心。

虽然elizabeth现在的博客是新创建的，但是里面的副本并不多。 不如去她的ins看看吧。 她也出书，分享自己拍摄的妙招和心得，有《the luminous portrait》。 中文翻译是“光彩照人”，可以在国内买，很感兴趣。

ins :铜_刘

我很喜欢人文景观，在ins上关注了一点城市街头摄影师。 刘辰就是其中之一。 他住在美国的旧金山。 我以前在芝加哥生活过五六年。 所以，很多摄影作品都是芝加哥城市的风景。 特别是，他用手机制作照片，获得了很多ippa(iphone photography awards )奖。

刘辰擅长利用城市建筑的线条和光影建立规律的构图，色调沉稳，有时以镂空的姿势提醒城市，有时充满市井的生活气息，有时会透露出一点幽默。

画面的99%是城市风景，但主体是其中1%的人。 人的出现，会激活整个照片的感情，你会无意识地脑补或想象这个人为什么会在这里吗？ 他在说什么，在想什么？ 接下来要做什么？

这样的脑补游戏，我盯着照片，可以一个人玩半个小时。 通过刘辰的镜头看到遥远的国家和城市，推测照片中隐藏的故事和心情，可以说是我的解压方法。

我最近喜欢的照片是这个

想起了美国绘画大师爱德华·霍普的代表作《夜鹰》( nighthawks )。

相似的街道餐厅窗玻璃，相似的4个个体，相似的心事重重，相似的简直让人无法忍受。

据说《夜鹰》创作于20世纪40年代，灵感来源于海明威的短篇小说《杀手》。 两名受雇杀手在一家餐厅等待目标。 餐厅的门开着，两个男人进来，坐在酒吧前……这样的联想，在平静的表象下，感受到了一丝丝的紧张吗？

当然，刘辰这张照片的气氛比《夜鹰》轻松多了，我从里面看到越来越多的东西，是“热闹、孤独，但不会见面”的生活写照。

战地摄影记者罗伯特·卡帕有句名言:“如果你的照片拍得不够好，那是因为它离炮火很近。” 在城市街头拍摄中，这句话可以引用为“如果你的照片没有被充分拍摄，那是因为离生活很近”。 一旦接近城市和人，就容易产生共鸣。

我有时觉得，抱怨生活无聊的背后，可能是因为自己和这个城市的心理距离太远，在融合和逃离之间挣扎。 “城市”和“人”真是有趣的话题啊。